Объясню на примере изысканных отелей и работ профессиональных дизайнеров, в чем секрет умелой работы с живописью в интерьере.
1. ЦВЕТ
► Сочный контраст
Первое, на что обращает внимание дизайнер при выборе предметов искусства, — цветовая палитра: насколько она будет гармонична в конкретном помещении. Цветовые гармонии бывают разные. Палитра картины может полностью или частично повторять сочетания цветов в интерьере, как в примере на этом фото, или апеллировать к цвету отдельных элементов. А может составлять сочный цветовой контраст.
Именно последний вариант чаще всего предпочитают профессионалы, чтобы добавить финальный штрих и дать возможность всему интерьеру «заиграть». Акцентные предметы обычно размещают в самых заметных зонах — например, над камином или изголовьем кровати.
► Дополнительный акцент
В примере на фото живопись, размещенная на фоне темно-синих стен, дает дополнительное к желтым креслам акцентное пятно. Это делает весь образ более насыщенным и радостным. Кстати, на картине желтый тоже есть.
——————————————————————————————
► Через Houzz можно нанять дизайнера или архитектора в любом городе и стране. Начать поиск специалиста
——————————————————————————————
► Монохром
В более экстравагантном варианте один цвет или одна подборка близких цветов насыщает собой все пространство, как в номерах отеля Galleria Vik Milano. Вы как будто уже живете внутри самой картины, в своем особенном мире, наполненном цветом.
Цвет стульев и изумрудные плоскости на картине как бы поют одну мелодию. Лимоны в блюде на столе здесь тоже совсем нелишние, как и золотой плафон светильника.
В этом сдержанном по цвету интерьере картина и диван образуют акцентный дуэт. Обратите внимание: здесь поддержан не только синий цвет. Розовая подушка на диване дает отклик на россыпь тепло-розово-бежевых красок на картине.
Цветовой акцент может быть очень ярким, если взяты оттенки из противоположных сегментов цветового круга. И в этом случае расположение картины должно быть хорошо продумано, а ее размеры увязаны с общим масштабом. Такую работу невозможно не заметить, она очень активно «взбадривает» атмосферу.
Мысленно представьте на месте этой картины какую-нибудь неяркую графику, пусть стильную и красивую. Витальности и радости бытия в ощущениях сразу станет меньше.
2. ЦВЕТ + ФАКТУРА
Для усиления эффекта интерактивности часто прибегают к помощи фактурных предметов. Именно такой прием использовали дизайнеры этого отеля в Амстердаме, где каждый номер посвящен конкретному голландскому художнику.
На фото — номер, посвященный Яну Вермееру. Атмосферу здесь задает цветовая палитра картины. А грубая фактура деревянного стола и керамическая ваза на нем как будто взяты из того же временного среза бытия, что и образы художника.
3. ЦВЕТ + ФОРМА
Для более сильного взаимодействия живописи и интерьера можно к цветовой гармонии добавить подобие форм — тех, что изображены на картине, форм мебели или других предметов дизайна. В этом случае создается особая стилистика, как, например, на фото выше. Уже знакомый нам голландский отель, номер, посвященный Питеру Мондриану. Точное повторение палитры и характерный для художника рисунок на ковре. Квадратное кресло с черными ножками и простые прямоугольные формы всей мебели словно вторят основой теме.
Этот вариант предполагает не прямую, а косвенную связь. Например, в проекте на фото формы кухонной мебели и картину в нише шкафов объединяет, скорее, стиль, а не цвет. Хотя цветовые переклички тоже присутствуют. Благодаря такой цветовой раскладке фасадов кухни, в интерьере читается дух конструктивизма. При этом в самой форме кухни нет ничего необычного — достаточно популярное современное решение.
Микротренд: Цвет — в полоску и пятном
Черный — великий спаситель и объединитель. И это его свойство можно использовать, чтобы вписать в интерьер современную работу — с графичными черными линиями или большими плоскостями черного.
В примере на фото черный и золотой цвет поддержаны во многих деталях, но очень грамотно и тонко. При этом значительная масса черного на картине совсем не давит, потому что помещена на благородный белый мраморный фон. А черная полоса, окаймляющая весь фрагмент стены целиком, дает сбалансированный по объему и цвету задник для диванной группы.
6. АБСТРАКТНАЯ ЖИВОПИСЬ
Одно из лучших решений для интерьера. Картина может быть ненавязчивой и не диктовать конкретных образов и смыслов, но мягко и в нужных количествах вносить желаемый цвет. Абстрактная живопись вызывает совершенно разные ассоциации, не претендует на роль солиста и в целом является золотой серединой на шкале интерактивности.
При этом абстракция вполне может передать настроение и даже конкретные образы. Например, работа в интерьере на фото была вдохновлена роскошным садом за окнами отеля.
Совет: Если вы не хотите превращать комнату в выставочный зал, подберите полотно, соразмерное общему масштабу. Слишком большая работа, да еще без рамы, может внести хаос и заглушить все остальные «партии в оркестре».
7. КОСВЕННАЯ ПОДДЕРЖКА
Тот самый случай, когда интерьер косвенным образом подключается к живописи на уровне смыслов. Посмотрите на этот оригинальный интерьер: в обеих картинах, расположенных на противоположных стенах, мы видим две фигуры — матери и ребенка, вероятно, ведущих какой-то диалог. Причем одна из фигур выделена цветом.
Дизайнеры с помощью цвета разделили комнату на две части, проведя границу не только по стенам, но и по потолку и даже абажуру. Этот прием не несет никакого прямолинейного подтекста или противопоставления, но делает пространство более сложным, неспокойным, с привкусом драмы. Как будто нам предлагают угадать, о чем говорят люди на картинах и что там в реальности происходит.
РАНЕЕ В ТОЙ ЖЕ СЕРИИ…
Подсмотрено в отеле: Эффектные приемы Жака Гарсиа
ВАША ОЧЕРЕДЬ…
А вам хотелось бы остановиться в таких дизайнерских отелях? Примерить на себя эффект, который оказывает живопись на интерьер номера? Добавляйте в комментарии — в каком из отелей вам хотелось бы оказаться
Когда живопись — активный участник интерьерного ансамбля, ее роль в общем звучании может быть различной: от легкой акцентной ноты, повышающей настроение, до главной партии, лейтмотива.